UI Design 2021: краткий обзор трендов дизайна интерфейсов

Привет! Меня зовут Алексей, я Principal UI Designer в компании Astound Commerce, которая специализируется на разработке e-commerce решений. Работаю с известными брендами на рынках США, Британии, Германии, а также занимаюсь разработкой дизайн-процессов внутри компании. Свой путь дизайнера я начал давно — еще со школы, когда у меня появился первый компьютер с возможностью запустить Photoshop. С тех пор мой энтузиазм в этой профессии не утихает, а напротив — экспоненциально увеличивается так же, как развиваются технологии, в которых дизайн играет важную роль.

Готовя эту статью, я хотел не только обратить ваше внимание на дизайн-тренды, но и дать ссылки на материалы, которые пригодятся в этом году. Я хотел разобрать тренды с точки зрения своего практического опыта (на примере разработки e-commerce проектов), успеха, ошибок, и раскрыть нюансы, которые обычно опускаются. Подобный формат позволит сделать не просто сухой обзор темы, но начать диалог между дизайнерами разного уровня зрелости: мой опыт может отличаться от вашего, так что делитесь им в комментариях. Итак, поехали!

Начнем мы с базовых навыков UI-дизайнера, которые будут в тренде всегда, включая 2021 год — работы с композицией, цветом и типографикой.

Композиция

Композиция помогает правильно расположить объекты в пространстве, строит визуальную иерархию, отделяет главное от второстепенного, придает визуальную привлекательность. Все это дает возможность манипулировать вниманием и делает понятным сообщение, которое мы хотим донести до конечного пользователя интерфейса. Основные параметры, с которыми мы работаем при визуализации интерфейса, — размер, цвет и форма объектов, а также негативное пространство. Не имея знаний о том, как с этим всем работать, есть риск того, что вы будете создавать визуальный хаос вместо понятной визуальной иерархии. И клиент это точно заметит — человек воспринимает подобные вещи на подсознательном уровне.

В конечном счете это все выливается в бесконечные «странные» правки, которые возникают от внутреннего желания достичь визуального баланса в интерфейсе. Но клиент, не имея теоретических знаний на этот счет и не понимая, как правильно ответить на вопрос «что тут не так?», пытается это сделать так, как у него получается. Обычно конечный результат не удовлетворяет ни дизайнера, ни клиента. Не стоит заставлять заказчиков делать вашу работу за вас.

Когда я начинал свой путь в дизайне, у меня не было особых проблем с композицией, так как я имел за плечами несколько лет обучения в художественной школе. Задачей лишь было понять, как применить эти знания в дизайне интерфейсов. Но, обучая новичков на курсах, я понял, что это проблема номер один начинающих дизайнеров. Начинать стоит с основ. И при рассмотрении макетов на Dribbble и Behance обращать внимание необходимо на то, из чего состоит композиция, динамическая она или статическая, используется ли модульная сетка и по каким принципам она построена, как сгруппированы объекты, используются ли пропорции золотого сечения или любые другие, как элементы выравниваются относительно друг друга и так далее. Можно, конечно, набивать руку, перерисовывая референсы и не зная теории, но это значительно замедлит ваш прогресс как дизайнера и не позволит удачно адаптировать композиционный прием под уникальную дизайнерскую задачу.

В своей практике я чаще работаю с динамической композицией, в этом особенность страниц интернет-магазинов, которые наполнены большим количеством информации, пользователю нужно много скролить, при этом сохраняя внимание. Поэтому наибольшее внимание уделяется построению визуальной иерархии с помощью контраста размера, цвета и других параметров, а также созданию модульных сеток, которые будут работать хорошо на разных девайсах.

Что же касается трендов 2021 года, то один из основных — использовать абстрактные и простые геометрические композиции. Дизайнеры интерфейсов все больше будут вдохновляться журнальной версткой и плакатами. Я вдохновляюсь обложками книг, которых за жизнь собрал очень много. Также отличительная черта 2021-го — модульные сетки, в которых будут так называемые пробелы, что привлекает внимание и добавляет визуального воздуха и легкости.










Credits

Цвет

В предсказаниях на 2021 год встречались диаметрально противоположные мнения о том, какие цвета будут доминировать — от монохромных до пестрых цветовых палитр. По факту все варианты будут верны, так как цветовая палитра диктуется контекстом ее использования. На него могут влиять посыл и позиционирование бренда, культурные особенности, требования к доступности интерфейса и много других факторов, которые могут ограничивать дизайнера в выборе цветов.

Делать дизайн-концепты для портфолио это одно, а разрабатывать цветовую схему для интернет-магазина с миллионами покупателей в день — совсем другое. На реальных проектах заказчики и их целевая аудитория оказываются часто более консервативными и не готовыми к тому, что может предложить фантазия дизайнера. Это связано с требованиями бизнеса и спецификой направления, для которого вы делаете дизайн. Например, при создании интерфейсов для e-commerce решений стоит помнить, что фотографии продуктов будут визуально доминировать, занимая большую часть экрана, и цвет интерфейса не должен с ними конкурировать.

Так, для fashion-индустрии будут всегда актуальны монохромные палитры и приглушенные цвета, которые заставляют пользователя концентрироваться на продуктовых изображениях. Но при этом на одном из проектов, где мы разрабатывали магазин для крупнейшего британского производителя подарков и открыток, мы, наоборот, использовали яркие цвета, чтобы подчеркнуть атмосферу праздника, игривое настроение бренда и дополнительно усилить визуальное впечатление. Задача дизайнера — сделать аргументированный выбор и донести идею клиенту. Ниже материалы, которые могут быть полезными:

Типографика

Типографика играет важную роль в UI, так как это один из основных способов коммуникации с пользователем. Качественная работа с типографикой зависит не только от выбора уместных шрифтов, но и от понимания контекста вашего дизайн-проекта. Это напрямую влияет на пользовательский опыт, так как пользователи сперва сканируют информацию, а затем уже ее читают. Задача дизайнера состоит в построении такой типографской системы, которая обеспечит иерархию, читаемость и доступность в интерфейсе.

В 2021 году все так же будут популярны классические шрифтовые стили и их сочетания, но есть ярко выраженная тенденция к созданию более динамичных композиций с использованием типографики и анимированного текста. Все чаще типографика будет основополагающим элементом, который задает визуальный стиль и передает эмоцию. Также в Web сейчас популярен такой прием, как «красная строка» (одно из названий абзаца). Советую использовать его с умом, только там, где это уместно.












Credits

Полезные ресурсы:

  • изумительный сайт с основными принципами типографики;
  • таблица сочетания шрифтов;
  • отличное место, чтобы поиграться со шрифтами;
  • пространство для тестирования вариаций типографики;
  • возможность создать типографскую систему с модульной шкалой и вертикальным ритмом;
  • сервис, помогающий определить подходящий line-height для конкретного размера шрифта, учитывая вашу высоту наименьшей ячейки модульной сетки.

3D в интерфейсах Еще в 2018-м я заметил увеличение количества сайтов и приложений с 3D-иллюстрациями, начал изучать программу Cinema 4D, и оказалось, что не зря. Весь 2020-й готовил нас к появлению 3D и псевдо-3D в интерфейсах, а выход новой MacOS Big Sur только укрепил мнение о том, что эра абсолютно плоского дизайна закончилась. На смену пришли минимализм и использование 3D-эффектов, которые не претендуют на реализм, но создают привлекательный вид за счет объема. Освещение и материалы при этом предельно упрощены. Как иллюстрация вспомнилось высказывание Альберта Эйнштейна: «Делай просто, насколько возможно, но не проще этого».

Наиболее популярные кейсы использования 3D в 2021:

3D-иконки







Credits

3D-типографика







Credits

Hero-баннеры для главных страниц сайта с использованием абстрактных композиций и необычных сочетаний материалов











Credits

Если добиться эффекта псевдообъема в интерфейсе не так сложно с помощью теней и градиентов, то создание полноценных трехмерных иллюстраций или сложных иконок уже нетривиальная задача, требующая знания как минимум одного 3D-редактора. Советую изучать Cinema 4D (платный) или Blender (полностью бесплатный). Я использую связку Cinema 4D + Keyshot. При том, что в Cinema 4D можно и моделировать, и рендерить сцены, я предпочитаю именно такую связку, так как в Keyshot есть много готовых материалов и просто работать с освещением. Это помогает максимально быстро реализовать идею, не заморачиваясь над техническими нюансами.

Более того, для тех, кого отпугивает интерфейс 3D-редакторов, на рынке появился такой инструмент, как Spline.design. Есть поддержка Mac OS и Windows. Интерфейс очень похож на Figma или Sketch, при этом в нем есть все инструменты для работы с простой геометрией и базовыми свойствами материалов. Более сложные материалы пока приходится реализовывать с помощью текстур. На момент написания статьи Spline.design полностью бесплатный. Хотя в силу специфики отрасли дизайна, в которой я работаю, 3D-визуализация используется редко (честно говоря, в рамках коммерческих проектов ни разу не использовал), свои навыки в 3D я применяю в презентационных материалах. Ниже пример того, что можно сделать за пару часов до презентации.

Размытие и эффект матового стекла

Концепция Frozen Glass заключается в создании полупрозрачных блоков или карточек с дополнительным эффектом размытия под ними — так получаем ощущение замерзшего стекла.

Впервые я увидел этот эффект при знакомстве с Windows Vista в 2009-м, но именно сейчас он обрел большую популярность среди дизайнеров. Все потому, что теперь он применяется не только в интерфейсах операционных систем, но и в дизайне сайтов и приложений.

Рекомендуется использовать яркий фон, иначе эффект будет менее выражен или вовсе незаметен. Для больших проектов мы применяем его пока крайне редко, потому что есть некоторые нюансы в реализации и вопросы с точки зрения Accessibility (об этой практике подробнее поговорим далее).

В веб-разработке наиболее эффективным считается применение свойства backdrop-filter, где есть такие визуальные эффекты, как размытие или изменение параметров цвета фона за элементом. Проблема в том, что, когда в требованиях бизнеса есть поддержка старых версий браузера, может оказаться, что это свойство для данных версий применить нельзя. В таких случаях приходится отказываться от эффекта в пользу стабильности отображения сайта в разных браузерах и устройствах.

Поэтому советую предварительно консультироваться с разработчиками, прежде чем предлагать подобные концепты клиенту. Кроме того, мы не можем контролировать контраст фона и элементов контролов над этим фоном, так как он меняется динамически в зависимости от контента. Есть риск того, что текст на этих элементах будет нечитабелен. Применяя безопасные настройки прозрачности и размытия, мы можем потерять всю красоту эффекта. Поэтому в условиях этих ограничений мы используем Frozen Glass крайне редко.

Тем не менее популярность этого эффекта растет, судя по внедрению его в операционные системы и сайты.






Credits

Доступные интерфейсы

Accessibility (доступность) — это инклюзивная практика, благодаря которой люди с ограниченными возможностями могут удобно взаимодействовать с интерфейсом. Доступность интерфейса можно улучшить, выполняя рекомендации, собранные в Web Accessibility Guidelines. Первая версия была опубликована в 1999 году и состояла из 14 правил.

В последней версии, WCAG 2.1, количество правил увеличилось до 78 и ожидаемо будет расти вместе с количеством новых устройств и интерфейсов. В WCAG выделяют несколько основных нарушений функций организма: сенсорные (зрение, слух), языковые и речевые, физические, или моторные, и когнитивные. Также в этих гайдлайнах учитывается взаимодействие человека с ПО через альтернативные устройства ввода/вывода информации или ситуации, когда какое-нибудь устройство отсутствует (например, мышь или клавиатура).

Почему это важно в 2021?

Иметь доступ к любой программе — право каждого человека. Эта тема была и остается актуальной уже много лет, но именно в начале 2020-го увеличился и продолжает расти спрос на реализацию данных принципов в коммерческих проектах. Этому способствуют не только идея равенства всех пользователей, улучшение UX, расширение целевой аудитории, но еще и ужесточение требований со стороны закона некоторых стран к бизнесу (в частности США и стран Европы), а также растущее количество судебных исков, связанных с жалобами пользователей. И если раньше нужно было доносить до бизнеса, что это важно и в это имеет смысл инвестировать, то сейчас бизнес сам просит реализовывать проекты со строгим следованием WCAG или корректировать дизайн уже существующих e-commerce решений.

Материалы, которые могут пригодиться:

  • плагин для создания «доступных» цветовых схем в Figma;
  • тестирование Accessibility прямо в браузере;
  • статья о создании «доступных» анимаций.

Дизайн-системы и библиотеки компонентов

Дизайн-система — понятие обширное и может не только включать список таких базовых UI-элементов, как цвет, типографика, кнопки, элементы форм, иконки, анимация, но и другие графические материалы, руководства по использованию, примеры кода и так далее. Наиболее расширенными версиями дизайн-систем можно назвать Google, Apple, Microsoft. Дизайн-системы создаются для ускорения работы команды, при этом не теряется качество и консистентность конечных макетов.

Я с ностальгией вспоминаю те времена, когда проект можно было вписать в несколько десятков страниц. Сейчас же сайты, сервисы, приложения стали настолько сложными, что количество страниц достигает нескольких сотен (иногда тысяч), и выполнить такой объем работ одному в адекватные сроки уже невозможно. При этом, работая в команде, нужно сохранить визуальную консистентность, иметь возможность быстро вносить правки в глобальные элементы (например, шрифт, цвет, кнопки) и не тратить много времени на коммуникации типа: «Так тут 14 или 16 кегль текста?».

Отрисовка среднестатистического e-commerce проекта вписывается в 300–400 страниц, которую нужно выполнить примерно за два месяца с учетом ревью-сессий и правок от бизнеса. Ситуация с COVID увеличила долю e-commerce на глобальном рынке, клиентов стало больше, а сроки на выполнение проектов сократились.

Все это сделало стандартом создание дизайн-библиотек в Sketch или Figma для каждого проекта, который мы разрабатываем. Такие библиотеки позволили в разы сократить время на правки, улучшили коллаборацию внутри команды, увеличили процент переиспользования стилей и в общем упростили процесс создания дизайна. Более подробное описание того, как мы это делаем в Astound, достойно отдельной статьи. Если вам интересно, пишите в комментариях.

Если вы никогда не сталкивались с дизайн-системами и не знаете, с чего начать, вот еще немного примеров для вдохновения:

Вывод

Никогда не стоит копировать бездумно чужой дизайн. Использованные графические приемы должны быть созвучны с идеей, которую вы хотите донести до конечного пользователя. Начиная дизайн без идеи, вы рискуете зайти в тупик. Как говорил римский философ Сенека (младший): «Когда корабль не знает, в какой порт направляется, никакой ветер не будет попутным». Если идея сразу не приходит, вам может помочь тот, для кого вы делаете проект. Я часто прошу визуальные референсы у клиента — ссылки на те сайты или приложения, которые ему нравятся. Это помогает составить карту предпочтений заказчика и понять, насколько он восприимчив к новым визуальным тенденциям. Так вы сузите фокус и не будете распыляться на те вещи, которые заранее не приемлемы.

Уделяйте особое внимание Accessibility в интерфейсе с самого начала разработки проекта. Это не просто тренд — это то, чего требует от нас современная реальность. Если вы никогда не сталкивались с подходами к созданию доступных интерфейсов, то соответствие WCAG вас может ощутимо ограничить в приемах визуализации, но в то же время прокачает креативность. Определите, какие визуальные параметры вашего интерфейса будут константой, их вы трогать не будете (например, уровень контраста, размер шрифта, размер кликабельных элементов и прочее), а с какими можно «поиграться». Так вы поймете, что доступные интерфейсы можно делать не только доступными, но и привлекательными.

Также стоит понимать, что технические требования к проекту не менее важны, чем его визуальная часть. Всегда пытайтесь найти баланс между техническими ограничениями и полетом вашей дизайнерской фантазии. Если Frozen Glass эффект повергает вашу фронтенд-команду в шок, заставляя тратить на имплементацию неоправданно много времени, просите себя, а стоит ли это того? Лучший проект — это тот, который сделан вовремя.

Вдохновляйтесь не только сайтами и приложениями, но и всем, что вас окружает. Читайте книги, погружайтесь в другие домены и науки. И прокачивайте свой стиль — возможно, он станет новым трендом. Успехов!

Похожие статьи:
В ІТ-компанії airSlate, імовірно, відбуваються скорочення. Про це повідомило джерело телеграм-каналу «Підслухано в ІТ», який ведуть...
Южнокорейская компания Samsung Electronics, в преддверии Рождественских праздников, представила для Европейского рынка свой Android...
Компания Samsung Electronics представила на форуме CIS в Малаге обновление популярной линейки ATIV для европейского рынка – Samsung ATIV...
Колишнього очільника Держспецзв’язку Юрія Мироненка призначили заступником міністра цифрової трансформації....
Climbing Kilimanjaro is no easy task. It’s daunting but definitely worth it should you reach the summit. Before you can achieve this feat however, here are some things to lookout for before climbing the...
Яндекс.Метрика